Découverte de la photographie de studio : Le portrait

Session N°4

Date : Mercredi 1 octobre 2014

Séquence(s) : 3 & 4

Lieu : E2C (salle 504)

Thème : Découverte de la photographie de studio : Le portrait

Participant(s) : 3

Formateur(s) encadrant(s) : Yang ZHENG & Kamel BENYAHIA

Objectifs pédagogiques :

L’objectif de cette session a été de faire découvrir aux stagiaires présents ce jour-là le monde la photographie de studio et notamment du portrait en studio. Le portrait en studio est une des techniques photographiques qui reprend le plus de données techniques mais dont le résultat peut se contrôler très facilement. En effet, lors d'un travail en extérieur, la seule source de lumière n'est autre que la lumière du soleil, ce qui pose quelques soucis quant à la gestion de la lumière. Dans le cas d'un studio, il nous est possible de modifier l'emplacement et la puissance des sources lumineuses. Ce monde-là nécessite une production de lumière artificielle. Contrairement à la lumière dite « naturelle », c’est la plus difficile à maîtriser. En effet, en photo couleur, des dominantes colorées apparaissent rapidement en fonction du type d'éclairage utilisé : ampoule classique, tube néon, flash de l'appareil. De plus, lorsque ces sources sont mélangées, le phénomène est encore plus délicat à maîtriser.

Déroulement de la session :

J’ai demandé aux stagiaires présents de monter, avec mon aide, le studio photo portatif en salle 504. Je leur ai détaillé chacun des éléments que nous allions utiliser lors de la séance photo en studio. Après avoir survolé les différents modes de l’appareil photo (M, A, S, P) mais aussi l’importance du couple vitesse d’obturation et ouverture du diaphragme, nous avons tous été les sujets de la séance de cet après-midi. Kamel est venu nous prêter main forte car mon matériel est soudainement tombé en panne (impossibilité de changer l’ouverture du diaphragme en mode Manuel). Nous avons donc utilisé l’appareil photo de Kamel. Il nous a fait partager son expérience par rapport au portrait (lui qui a pour l’habitude de prendre chaque stagiaire en photo) et nous a prouvé l’importance d’une bonne communication entre le sujet et le photographe. Effectivement, les photos n’étaient plus les mêmes après la mise en pratique de ce conseil. Nous avons terminé la séance par un travail de restitution.

Quelques photos pour illustrer la session :

Résultat :

Impressions des participants :

Nadjmata ABDOUWAHIB-ALI

Groupe A3 Session 283

"Ces deux séquences du projet photo m’ont appris plusieurs choses. La première c’est qu’il y a plusieurs manières de prendre des photos. Le sujet peut être mis en « lumière » de diverses façons. J’ai aussi appris qu’on pouvait également photographier quelque chose en mouvement tout en mettant l’appareil sous le bon mode de prise de vue et qu’il existe plusieurs objectifs pour obtenir les photos que l’on souhaite. J’ai aussi appris à monter un studio photo."

Michel CANO

Groupe A2 Session 284

"J’ai appris à prendre de belles photos et à monter le matériel. J’ai bien aimé prendre des photos en studio et à surtout avoir été un des sujets de la séance. C’est à refaire."

Neima M’HOUDINI

Groupe A3 Session 279

"J’ai appris qu’en studio les photos ont un rendu différent. On peut vraiment voir les différences comparé aux photos que l’on peut prendre habituellement. C’est plus compliqué et cela demande beaucoup de précision. C’est un métier où la rigueur doit être au rendez-vous. J’ai beaucoup aimé le fait d’avoir pris des photos. C’était franchement génial. Moi qui pensais que la photographie en général était nulle. Je pense désormais que je regarderai le travail des photographes avec un peu plus de respect parce que c’est beaucoup de travail et d’épuisement pour daigner atteindre un semblant de perfection."